夕阳的最后一缕光晕，渐渐的往西山的方向别去，殷红的云霞染红了流年。夜色就要来临。衣袂飘飞的纳兰容若在暮色里站成了一尊守望的雕像。也许他执着守候着天荒地老的诺言，也许那只是一个遥不可期的幻梦。他的肩头能承担起为红颜知己许下一世锦瑟笙歌的承诺吗？那些孤独远去的红颜魂魄飘泊在天涯海角。随着夕阳西下的那一刻，画面永远的定格在那一抹渲染着血色云霞里。

　　她已经飘飘渺渺地走过了奈何桥吗？她喝下了那碗忘情水、孟婆汤吗？她还记得前世缠绵旖旎的情愫吗？她还记得那雪白乌丝阑上写下的生死情盟吗？她还记得我们一同绾系的同心结吗？
　　望着案头她的那帧小像，纳兰容若的眼眶红了：你要是那画中叫真真的女孩该多好，我愿意向你呼名百日，不信东风唤不回。我会一直叫着你的名字，直到你从画中走出来。
　　这首词和前面的《金缕曲•生怕芳樽满》内容十分相似，让人感觉写作时间相去不远。
　　起句从梨花落笔：“春情只到梨花薄，片片催零落。”正应了《金缕曲•生怕芳樽满》中的“燕子楼空弦索冷，任梨花、落尽无人管。”写的都是梨花落尽的凄凉暮春景象。“梨花薄”一说是梨花丛密之处，细品词意此处当是指梨花零落稀薄之意。恰值夕阳西下的黄昏时分，梨花片片飘零，容若睹之黯然神伤：人间那些还有没有招回的魂魄，飘泊在天涯海角。

　　“银笺别梦当时句，密绾同心苣。”这一句应当与通志堂本《红窗月•燕归花谢》：“乌丝阑纸娇红篆，历历春星。道休孤密约，鉴取深盟”意思相同。银笺上应是当年写下的情爱誓盟。“同心苣”是相连的火炬形图案、象征爱情的同心结。南朝梁沈约《少年新婚为之咏》：“锦履并花纹，绣带同心苣。”前蜀牛峤《菩萨蛮》词中有云：“窗寒天欲曙，犹结同心苣。”

　　“为伊判做梦中人，长向画图清夜唤真真。”这一句与《金缕曲•生怕芳樽满》中的“谁领略，真真唤”相同。“判做梦中人”指甘愿作梦中之人。此处的“真真”就是纳兰心中所爱的佳人或妻子的代称。他在这里认为只要长唤不歇，那个已经离去的“她”就会从画图上走下来和自己团聚。
　　这情形让人想起《金缕曲•生怕芳樽满》通志堂集版中的“人比疏花还寂寞，任红蕤、落尽应难管。向梦里，闻低唤。”一声声痴情的呼唤，令人唏嘘不已。
　　纳兰容若这样的痴情，这样的执着，难怪令无数人读之泪流，读之心痛！
　　这首《虞美人》词中，“春情只到梨花薄，片片催零落”一句别有风致。梨花飘零的画面中有种言说不尽的凄婉。王国维曰：一切景语皆情语。“夕阳何事近黄昏，不道人间犹有未招魂。”夕阳黄昏里的“招魂”二字顿显凄切。而这“招魂”二字正是这首词的“词眼”所在。
　　“为伊判做梦中人，长向画图清夜唤真真。”这两句其实需要细细体味。唐代杜荀鹤《松窗杂记》载：唐进士赵颜于画工处得一软障，图一妇人甚丽。颜谓画工曰：“世无其人也，如可令生，余愿纳为妻。”画工曰：“余神画也，此亦有名，曰真真，呼其名百日，昼夜不歇，即必应之，应则以百家彩灰酒灌之，必活。”颜如其言,遂呼之百日……果活，步下言笑如常。为赵颜生二子。然而，后颜遇一道人，谓真真为妖，授符水，赵颜骗真真喝下，百家彩灰酒尽吐，真真泪下，语：“感君之诚，为君妻，君即疑，当还。”，“余携二子归，绝君麻烦”，回画障，抚二子，面添愁容。颜再唤不应，悔断肠。

　　这个故事让我们似曾相识。汤显祖的《牡丹亭》中就有两出戏“拾画叫画”和“玩真”。讲的是那岭南书生柳梦梅寄居在梅花观中，因客中孤闷，去后花园游玩，在湖山石下拾到杜丽娘自画的真容画像一幅，倾慕不已。柳梦梅仔细观看。不是观音大士，又不是嫦娥仙子，当见了画上的题诗“不在梅边在柳边”觉得与自己的姓名有关联，遂将画像带回房中，对着佳人丹青早晚玩之、拜之，叫之、赞之。不禁对画私语，朝思暮想：“小子虽则典雅，怎到得这小娘子”。情到痴处，忘乎所以竟“待小生狠狠叫他几声：美人、美人，姐姐、姐姐，美人姐姐”，“向真真啼血，叫的你喷嚏似天花唾。动凌波，盈盈欲下──不见影儿那。”

　　显然，汤显祖的《牡丹亭》这一出“拾画叫画”就是从上面《松窗杂记》中的“唤真真”故事中得到的灵感。这正是“生和死，孤寒命。有情人叫不出情人应，为什么不唱出你可人名姓？似俺孤魂独趁，待谁来叫唤俺一声。”正是柳梦梅的痴情呼唤，已经死去的杜丽娘幽冥中有了感应，竟然还魂与书生幽会。对此，汤显祖在《牡丹亭题词》中说：“情不知所起，一往而深。生可以死，死可以生。生而不可与死，死而不能复生者，皆非情之至也。”这一段道破了爱的最高境界。

　　再看《牡丹亭》中：“如花美眷，似水流年” 、“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院！”“春香呵，牡丹虽好，他春归怎占的先！”“牡丹亭，芍药栏，怎么这般凄凉冷落，杳无人迹?”
　　这些美丽的句子多么熟悉！“春情只到梨花薄，片片催零落”；“燕子楼空弦索冷，任梨花、落尽无人管。谁领略，真真唤”；“人比疏花还寂寞，任红蕤、落尽应难管。向梦里，闻低唤”。
　　说纳兰词与《牡丹亭》、《红楼梦》一点关系都没有，我是不相信的。
　　为伊判做梦中人，长向画图清夜唤真真
　　日期：2011-07-29　14:52:44
　　曲阑深处重相见，匀泪偎人颤。

　　凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。
　　半生已分孤眠过，山枕檀痕涴。
　　忆来何事最销魂，第一折枝花样画罗裙。
　　------《虞美人》
　　这首《虞美人》词写得情深凄婉，却也风光旖旎，读来令人心醉魂销。有的说词意是回忆当年和伊人在曲阑（回廊）幽会时的情景。其实，也可以说是一场宿梦醒后的凄凉回忆。
　　当年在曲折的回廊深处,纳兰容若再一次与伊人相逢。容若怜惜地将她轻轻拥入怀中。两人深情相偎，低语呢喃，互述久别后的相思情意。在容若的怀里，她的身体微微颤动，轻轻擦拭着滴落的晶莹泪水，让人无限的怜惜。而今，记忆中的美妙已成别后的凄凉。分别后只觉得半生孤苦，枕上早已是泪痕点点。最是凄凉清冷，在寂静月明时分；最是害怕忆起，那时与你一起泼墨画罗裙。

　　“曲阑深处重相见，匀泪偎人颤”。纳兰心中的恋人梨花带雨，在他怀里轻轻啜泣。此刻，还有哪个男人的心还不被这柔软的泪融化掉？这一句显然是从李后主《菩萨蛮》之句化出：“花明月暗飞轻雾，今宵好向郎边去。衩袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教郎恣意怜。”李煜这一首词写的是情人私下幽会时情景。“花明月暗”之时，小女子手提绣鞋，悄悄潜出；看到恋人后深情相拥，身上还在瑟瑟发抖，在他的怀里激动得娇躯轻颤：“我出来一次不容易，你一定要好好怜惜奴家呀。”这情境绘声绘色，紧张刺激又温馨浪漫。